2013/11/27

ELENA CERNEI și arta sa în timp

ELENA CERNEI (1 martie 1924, Bairamcea, Cetatea Albă, România astăzi în Ucraina - 27 noiembrie 2000, București) este o personalitate care continuă să domine panorama vocalităţii de mezzosoprană graţie înregistrărilor audio şi video, live şi de studio, din România şi din întreaga lume, în recitaluri sau în rolurile emblematice ale repertoriului său. Iar datorită tehnologiilor avansate aplicate ingenios numeroaselor site-uri care îi reunesc pe melomanii de pe toate continentele, această extraordinară artistă continuă să fie admirată de uriaşul public al reţelei web.


ELENA CERNEI a intrat în istorie fiind prima mezzosoprană româncă afirmată într-o carieră artistică internaţională pe cele mai mari scene de operă ale lumii precum Teatro alla Scala din Milano, Metropolitan Opera din New York, Opera din Paris, Wiener Staatsoper, Gran Teatro del Liceu din Bacelona şi multe altele. 

ELENA CERNEI - Verdi AIDA (Amneris) - actul II - scena triumfală 
Opera Română din București

Meritul acestei performanţe este cu atât mai mare cu cât Elena Cernei a continuat să fie prim solista Operei Române din Bucureşti fără întrerupere de-a lungul carierei sale artistice lucru care i-a afectat foarte mult apariţiile pe marile scene ale lumii asemenea celorlalţi colegi de generaţie; restricţiile impuse de regimul politic de atunci limita perioadele de activitate în străinătate ale multor artişti. 

ELENA CERNEI - Verdi AIDA (Amneris) - București, Berlin, Moscova, Budapesta, Belgrad, Sofia

Cu toate acestea, valoarea absolută a personalităţii sale artistice s-a impus şi a făcut inevitabilă afirmarea sa în lume. Dacă în ţările comuniste, fosta Uniune Sovietică, Bulgaria, Ungaria, Polonia, Cehoslovacia sau fosta Republica Democrată Gemană era solicitată în cadrul shimburilor culturale, în ţări precum Franţa, Italia, Germania Federală de atunci, Grecia, Turcia, Elveţia, Austria, Belgia, Japonia, Mexic, Statele Unite ale Americii, Canada, Israel şi multe altele, Elena Cernei se bucura de asistenţa managerială a două dintre cele mai mari agenţii de impresariat artistic din istoria teatrului liric: Viktor Vladarsky pentru Europa şi Asia şi Sioma Glaser în parteneriat cu Solomon Hurok pentru America de Nord şi de Sud. 

ELENA CERNEI - Bizet CARMEN - București, Sofia, Budapesta, Moscova,
Varșovia, Praga, Istanbul, Leningrad, Marseille

Aceste agenţii propuneau contractele artistei ţinând legătura cu Agenţia Română de Impresariat (OSTA devenită ulterior ARIA); datorită dificultăţilor create de către regimul comunist, Elena Cenei a putut onora doar o treime din ofertele care i se făceau în ţările capitaliste. Cu toate acestea, numele său s-a afirmat intens şi este recunoscut cu admiraţie şi respect de public, parteneri şi de melomanii noilor generaţii. 

ELENA CERNEI - Verdi AIDA (Amneris) 
Grand Opéra de Paris (Palais Garnier)

Viktor Vladarski este unul dintre cei mai mari impresari ai istoriei alături de Solomon Hurok (1888-1974) și Sandor Gorlinski (1908-1990). Vladarski a impresariat mari personalități artistice precum compozitorii Richard Strauss, Jean Sibelius, Korngold, Hector Villa Lobos sau marii dirijori Klemens Kraus, Hans Swarowski, Georges Pretre, Karl Böhm; de asemenea au fost reprezentați de impresariatul său mari artiști precum Aureliano Pertile, Beniamino Gigli, Giacomo Lauri Volpi, Lotte Lehmann, Maria Jeritza, Anja Silja, Mario Del Monaco, Wolfgang Windgassen, Giuseppe Taddei, Birgit Nilsson, Leonie Rysanek, Astrid Varnay, Martha Modl, Nicolai Gedda, Nicolai Ghiaurov și mulți alții iar din România ... Elena Cernei ... care mi-a povestit foarte multe aspecte ale personalității acestui mare om de muzică și de artă. 

ELENA CERNEI - Verdi AIDA (Amneris) - Teatro alla Scala din Milano

După colaborarea la reluarea producţiei sale cu „Aida” de Verdi la Teatro alla Scala din Milano, în stagiunea 1964/1965, unde a intepretat trei spectacole (nu doar unul aşa cum eronat se prezintă pe site-ul web de arhivă al Scalei), Franco Zeffirelli avea să afirme mai târziu, peste treizeci de ani, că Elena Cernei este cea mai desăvârşită Amneris cu care a lucrat. Gianandrea Gavazzeni, dirijorul producţiei, a rămas impresionat de precizia impostaţiei în totalitatea nuanţelor de la rezonanţa gravă la notele cele mai acute.

ELENA CERNEI - Verdi AIDA (Amneris) - New York Metropolitan Opera

Elena Cernei a fost ultima Amneris a Vechiului Metropolitan şi a făcut parte din generaţia de artişti care au inaugurat Noul Metropolitan; pe scena Metropolitanului s-a bucurat de răsunătoare succese în producţii cu „Samson et Dalila” de Saint-Saëns, „Aida” şi „Rigoletto” de Verdi, „Carmen” de Bizet şi „Adriana Lecouvreur” de Cilea, evoluând alături de cei mai mari artişti ai vremii în intervalul dintre stagiunile 1964/1965 şi 1968/1969, cinci stagiuni consecutive. 

ELENA CERNEI - Bizet CARMEN - Grand Opéra de Paris (Palais Garnier)

Pe scenele lumii, Elena Cernei a triumfat alături de cei mai mari artişti: sopranele Birgit Nilsson, Renata Tebaldi, Leontyne Price, Virginia Zeani, Galina Vishnevskaya, Elena Suliotis, Gabriella Tucci, Gundula Janowitz; tenorii Richard Tucker, Franco Corelli, Giuseppe Di Stefano, Jon Vickers, Nicolai Gedda, Sandor Konya, Pedro Lavirgen, Placido Domingo; baritonii Giuseppe Taddei, Giangiacomo Guelfi, Robert Merrill, Cornell MacNeil, Mario Sereni, Piero Cappuccilli, Peter Glossop; başii Nicola Rossi Lemeni, Nicolai Ghiaurov, Giorgio Tozzi, Norman Treigle;

ELENA CERNEI - Bizet CARMEN - Mexico City

dirijori Hans Swarowsky, Fausto Cleva, William Steinberg, Armando La Rosa Parodi, Francesco Molinari Pradelli, Gianandrea Gavazzeni, Alberto Erede, Klaus Tenstedt, Georges Prêtre, Zubin Mehta, Thomas Schippers; regizorii Franco Zeffirelli, Herbert Von Karajan, Jean Louis Barrault, Nathanael Merrill; am selectat cele mai reprezentative nume dintr-o foarte lungă listă de personalităţi artistice.

ELENA CERNEI - Bizet CARMEN - New York Metropolitan Opera

Franco Corelli o definea Amneris ideală, Giuseppe Di Stefano o considera cea mai mare Carmen a carierei mele, iar pentru Jon Vickers era cea mai fascinantă Dalila. Pentru exigentul întemeietor de şcoală de dirijat Hans Swarowsky, Elena Cernei era o legendară Azucena, iar pentru Alberto Erede o Eboli întruchipând perfecţiunea tehnică vocală cu estetismul rafinat al nuanţelor.

ELENA CERNEI - Saint-Saens SAMSON ET DALILA - Cluj, Budapesta, New York

Herbert Von Karajan se declara sedus de lacrima privirilor fixe în ochi ale Elenei Cernei atunci când cu o delicateţe sobră şi gravă îi refuza propunerea rolului Salomeea din opera lui Richard Strauss; Cernei îi explica profunda sa credinţă pravoslavnică plină de dragoste şi respect faţă de sacrificiul lui Ioan Botezătorul ceea ce o împiedica să găsească puncte de sprijin în elaborarea acelei teribile interpretări.

ELENA CERNEI - Verdi DON CARLO (Principessa Eboli) - București, Zurich, Liege, Salonic

Numeroase cronici de specialitate semnate de muzicologi competenţi au elogiat arta Elenei Cernei pe toate meridianele lumii; am selecționat însă pentru această evocare câteva aprecieri din partea acelora cu care Elena Cenei a împărţit scena şi al căror cuvânt asumă conotaţii valorice cu mult mai semnificative. 

Bizet CARMEN - Gran Teatre del Liceu, Barcelona

Elena Cernei şi-a început cariera artistică încă din anii studenţiei când se afla la Conservatorul din Bucureşti la clasa Profesorului Constantin Stroescu. 

În anul 1951 a fost anagajată solistă la Filarmonica din Bucureşti unde, împreună cu soprana Emilia Petrescu, tenorul Aurel Alexandrescu şi basul Alexandru Voinescu, a făcut parte din Primul Cvartet de Solişti rămas în istorie sub numele de „Cvartetul de Aur”; în anul următor, 1952, a fost angajată solistă la Opera Română din Bucureşti, unde a activat continuu până în 1974 cu reveniri periodice până în 1985.

ELENA CERNEI - Cilea ADRIANA LECOUVREUR (Princesse de Bouillon) 
New York Metropolitan Opera

Primii zece ani de carieră i-a desfăşurat activând simultan la Filarmonica şi la Opera Română din Bucureşti cea ce a însemnat o formidabilă şi perpetuă şcoală de perfecţionare a vocalităţii sale în dublă coordonată: contraltă şi mezzosoprană cu o întindere de trei octave

ELENA CERNEI - Strauss DER ROSENKAVALIER (Oktavian)
București, Paris, Praga

Repetoriul simfonic, cameral şi de lied incredibil de vast, de la Bach la contemporani, i-a şlefuit capacităţile muzicale şi estetice de valorificare a tehnicii vocale la cei mai rafinaţi parametri graţie cărora a înnobilat interpretările sale în repertoriul de operă. „Aida”, „Don Carlo”, „Il Trovatore”, „Rigoletto”, „Un ballo in maschera” de Verdi, „Carmen” de Bizet, „Samson et Dalila” de Saint-Saëns, „Adriana Lecouveur” de Cilea, „Orfeo ed Euridice” de Gluck, „Le nozze di Figaro” de Mozart, „Der Rosenkavalier” de Strauss, „Russalka” de Dargomîjski, „Pikovaya Dama” de Ceaikovsky, „Kniaz Igor” de Borodin, sunt câteva dintre titlurile în care Elena Cernei a excelat. 

ELENA CERNEI - Gluck ORFEU - București, Budapesta

Acestora se cuvine să adaug premierele de „Oedipe” de George Enescu (rolul Jocasta), „Ion Vodă cel Cumplit” de Gheorghe Dumitrescu (rolul Marica Doamna) şi rolul titular din „Doamna Chiajna” de Nicolae Buicliu în care Elena Cernei a realizat o triplă performanţă în premieră absolută fiind libretist, regizor şi interpret titular al unei noi opere.

ELENA CERNEI - Enescu OEDIPE (Jocasta) 
București, Atena, Wiesbaden, Moscova

În cariera sa naţională, atât la Bucureşti, cât şi în alte oraşe ale ţării, Elena Cernei a colaborat cu cei mai mari artişti români precum: sopranele Ioana Nicola, Valentina Creţoiu, Dora Massini, Ana Tălmăceanu Dinescu, Maria Voloşescu, Arta Florescu, Elisabeta Neculce Carţiş, Elena Dima Toroiman, Maria Şindilaru, Teodora Lucaciu, Lucia Stănescu, Elena Vătafu, Magda Ianculescu, Magdalena Cononovici, Elena Simionescu, Maria Slătinaru Nistor, Silvia Voinea, Eugenia Moldoveanu; tenorii Dinu Bădescu, Ionel Tudoran, Garbis Zobian, Cornel Stavru, Octavian Naghiu, Corneliu Fânăţeanu, Ludovic Spiess, Vasile Moldoveanu

ELENA CERNEI - Mozart LE NOZZE DI FIGARO (Cherubino) - București

baritoni Petre Ştefănescu – Goangă, Şerban Tassian, Mihail Arnăutu, Octav Enigărescu, David Ohanesian, Nicolae Herlea, Dan Iordăchescu, Vasile Martinoiu; başi Nicolae Secăreanu, Mircea Buciu, Viorel Ban, Valentin Loghin, Nicolae Florei; dirijori George Georgescu, Theodor Rogalsky, Constantin Silvestri, Mircea Basarab, Mircea Cristescu, Egizio Massini, Alfred Alessandrescu, Constantin Bugeanu, Mihai Brediceanu, Cornel Trăilescu, Paul Popescu, Ludovic Bacs, Constantin Petrovici, Carol Litvin; regizori şi şcenografi: Jean Rânzescu, George Teodorescu, Eugen Gropşeanu, Hero Lupescu, Roland Laub, Hristofenia Cazacu, Elisabeta Benedek

ELENA CERNEI - Borodin KNIAZUL IGOR (Konchakovna) - București

Lista partenerilor este cu mult mai lungă iar în volumul biografic dedicat vieţii şi carierei sale, fiecare nume are anumite evocări, aprecieri, caracterizări estetice, prin care Elena Cernei a omagiat pe toţi colegii săi din ţară şi din străinătate.

ELENA CERNEI - Buicliu DOAMNA CHIAJNA (rolul titular) 
libretist, regizor și interpret la premiera absolută de la București, 16 octombrie 1973

După încheierea oficială a carierei artistice, Elena Cernei a continuat să fie activă în concerte şi recitaluri până chiar cu şase luni înaintea plecării de pe această lume. S-a dedicat profesoratului, concursurilor internaţionale de canto ca membră în prestigioase jurii şi cercetărilor ştiinţifice legate de mecanismele vocii vorbite şi cântate elaborând principii metodologice personalizate de evaluare şi cultivare a vocilor organizate doctrinar şi publicate editorial în volumele „Enigme ale vocii umane” (1983, Bucureşti), „L’enigma della voce umana” (1987, Roma). 

Studiile şi cercetările legate de fenomenologia respiratorie a fonaţiei, de vibraţie şi energie, au stimulat-o în cercetarea interdisciplinară aprofundând domenii precum ecologia şi universologia atingând uimitoare profunzimi ale spiritualităţii datorită unei înţelepciuni robuste prin care a contemplat progresiv relaţia cu Creatorul atingând acea sublimare a Credinţei Absolute prin care a înfruntat cu majestoasă seninătate conştientizarea plecării sale către Prezentul Etern al Universului Divin. 

Aceste căutări inetrdisciplinare ale spiritului ei le-a publicat într-un volum intitulat ”Et Fiat Lux” prima ediție în limba italiană la Roma în anul 1987 și a doua ediție în limba română la București în anul 1999.

Această activitate ştiinţifică interdisciplinară i-a prilejuit o adevărată nouă carieră fiind onorată cu premii şi distincţii internaţionale de cea mai mare importanţă, seria fiind încheiată cu titlul de Doctor Honoris Causa al Universităţii de Muzică din Bucureşti, în acel 21 Mai 1999 în care făcea un bilanţ de viaţă şi de muncă de peste o jumătate de veac.


Astăzi, putem spune că Elena Cernei este învingătoarea vremurilor trăite graţie unei parabole umane şi artistice în care sobrietatea, realismul, sensibilitatea, luciditatea, au guvernat un discernământ prin care a ştiut să meargă mereu înainte în numele Valorilor Absolute care rămân dincolo de epoci şi conjuncturi

Armonia şi Echilibrul pe care le-a cultivat cu sfinţenie de-a lungul vieţii şi carierei sale, au făcut ca Verbul Vocal al personalităţii sale să se menţină integru şi să răsune în deplinătatea expresivităţii sale până la finalul pasajului său teren, până în acel final de noiembrie în ajunul noului mileniu când, după ce a mai uimit încă odată cu glasul său intonând cântul aleluiat mozartian, a pornit în definitiva călătorie a integrării în Universul pe care l-a iubit şi cercetat cu dragoste şi credinţă.

REVISTA MUZICALĂ RADIO, 27 noiembrie 2013


Niciun comentariu:

Trimiteți un comentariu

ELENA CERNEI și arta sa în timp

ELENA CERNEI (1 martie 1924, Bairamcea, Cetatea Albă, România astăzi în Ucraina - 27 noiembrie 2000, București)  este o personalitate ca...